Le sculture lignee della Madonna con bambino e dei Santi Filippo e Giacomo sono preziose testimonianze delle vicende costruttive dell’antica Chiesa di Campolongo.

Nel 1639 fu affidata all’intagliatore locale Pietro Lovato di Valentin l’esecuzione, sulla base di un disegno predisposto e sottoscritto da un pubblico ufficiale, di una pala di altare che doveva essere articolata in tre nicchie: al centro una statua della Beatissima Vergine del Carmine con i Salvatore in braccio, di San Filippo e San Giacomo alla sua destra e di sant’Antonio da Padova alla sua sinistra (Bonato, 1993, pp 76-77)

La statua della Madonna del Carmine si distingue per la notevolessima qualità esecutiva; l’eccellenza dei caratteri formali della scultura già è rivelata dalla resa finissima del bellissimo volto dall’incarnato porcellanoso. I tratti severi e ad un tempo armonici della Madonna, valorizzati dalla cuffia bianca dal bordo dorato e il viso largo e grinzoso del Bambino, coronato da boccoli fitti e regolari, sembrano richiamare suggestioni ancora rinascimentali, da connettere alla cultura montagnesca. Il fulgore della veste damascata, a motivi floreali, si accorda con il manto dal sontuoso bordo decorato, il cui volume si espande a raccogliere il corpo, dilatando nello spaziola figura e accentuandone il moto rotatorio, grazie alla massa rigonfia del panneggio che cinge i fianchi di Maria.

La finissima esecuzione della scultura lignea è rivelata dai diversi particolari, come la mani carnose, la naturalezza con cui le pieghe della veste aderiscono alla braccia, il dispiegarsi minuzioso delle pieghe della veste damascata.

È noto come in occasione del danneggiamento dellico della chiesa, l’11 dicembre del 1917, una granata colpì il fianco della statua della Madonna. 

Le statue dei santi Filippo e Giacomo vanno riferite ancora all’intagliatore Pietro Bonato, e furono oggetto di venerazione congiuta, a partire dal ritrovamento delle loro reliquie nel VII secolo nella basilica romana dei Dodici Apostoli. Le sculture li raffigurano secondo l’iconografia tradizionale, entrambi con il simbolo apostolico del libro, cui è accostato lo strumento del martirio, rispettivamente una croce e un randello. Le loro fisionomie, robustamente popolari, sembrano rifarsi anch’esse a tipologie arcaiche, a testimoniare una religiosità umile e legata ai fatti concreti dell’esistenza, quasi estraniandosi dalla dorata eleganza delle vesti barocche.

Descrizione dell’opera tratta dalla pubblicazione “Arte e fede nel legno intagliato” Parrocchia di Campolongo sul Brenta – Bozzetto Edizioni

I commenti delle sculture sono tratti da testi a cura di Donata Samadelli

L’esistenza di un grande crocifisso ligneo, collocato in un secondo altare al posto della pala, è attestata fin dalla Visita Pastorale del canonico Pietro Persico, nel 1647.

Appeso ad una croce posteriore, la scultura ha tratti marcatamente plebei, occhi socchiusi e capo reclinato ed è caratterizzata da un’accentuazione, anche fisica della sofferenza. Il volto, scarno e affilato, sfigurato dal dolore, le fitte chiome ricadenti sulle spalle, la netta definizione della barba a due punte, i rivoli di sangue che scendono dal capo trafitto dalle spine e l’accentuazione macabra degi aspetti del sacrifico divino, collegano quest’opera a precedenti di matrice nordica.

Descrizione dell’opera tratta dalla pubblicazione “Arte e fede nel legno intagliato” Parrocchia di Campolongo sul Brenta – Bozzetto Edizioni

I commenti delle sculture sono tratti da testi a cura di Donata Samadelli